近日,中国风机器人乐队登上热搜引起很多网友热议,原来在27日,清华大学上演了一场别开生面的音乐舞台剧《墨甲幻音》,神奇的是,站在舞台上的是一只机器人乐队,庆祝清华108岁生日,展现了科技与艺术的完美碰撞。据报道,机器人乐队名为“墨甲”,由三位“乐手”组成。乐队名字取自诸子百家之中擅长机关术的墨家。
三位机器人乐手的名字来源于北斗七星中的三颗星,分别为竹笛机器人“玉衡”,箜篌机器人“瑶光”和排鼓机器人“开阳”。据介绍,这是国内第一支具有中国文化特色的机器人表演团体。在谈及研究最大的难点时,项目首席科学家、清华大学美术学院副教授米海鹏表示,“中国传统乐器演奏讲究有韵味,比如吹笛子,人通过口、舌、气息的控制来演奏,有很多声音技巧,让机器人表现就很困难。”
米海鹏说,三位机器乐手的造型是专门请雕塑家来设计的,因此三个机器乐手的身高比例和体型都赏心悦目。在表演当天,箜篌机器人“瑶光”和排鼓机器人“开阳”出了点小状况,团队成员现场给机器乐手做起了“手术”。最后,“瑶光”恢复正常,但“开阳”因为连线通信的问题没能修好。虽然略有瑕疵,但仍无法掩盖人们听到机器人弹奏音乐带来的震撼感。
4月27日,在108周年校庆之际,清华大学打造的全球首支中国风机器人乐队对外亮相,它的名字叫“墨甲”,含三位机器人乐手,排鼓“开阳”、竹笛“玉衡”和箜篌“瑶光”。衣袂飘飘的三位机器人带来首演,在清华园演奏舞台音乐剧《墨甲幻音》。
早在三千多年前,《列子汤问》就曾记载了一个关于歌舞人偶的科学幻想寓言“偃师献技”:一位善于制造能歌善舞的人偶的工匠偃师,为周王献上了他制作的人偶。“领其颅,则歌合律;捧其手,则舞应节。千变万化,惟意所适。”对于机器人载歌载舞的憧憬,古已有之。
如今,世界多个国家争相探索机器人制造,将本国文化艺术与科技结合,带动了表演机器人市场的蓬勃发展。然而绝大部分机器人乐队仅仅停留在娱乐层面,外形设计仍然停留在工业化的背景中,对于科技哲学、文化传承和人机交互方面的思考比较粗浅。
与此同时,国内也进行了种种机器人相关项目的尝试,不过,当前中国的表演机器人仍然存在产品同质化、表演乏味、中国文化内涵缺失等问题。并且,这些表演机器人往往演奏的是西洋乐器,走交响或摇滚风格。
在墨甲机器人乐队之前,还没有代表中国风的表演机器人。
本次亮相的“墨甲”,含三款负责不同乐器的机器人,这是因为单台或多个机器人组合拥有丰富的肢体动作和民族音乐演奏能力,可通过多种交互方式实现与观众的现场互动,与表演者的协作演出。
其中,排鼓“开阳”为打击乐器类,掌控节奏,竹笛“玉衡”为吹奏乐器类,负责主旋律,箜篌“瑶光”为弹拨乐器类,承担和声功能。三位机器人乐手的名字则是来源于北斗七星中的三颗星。
演出中,三位乐手各有特色,箜篌机器人“瑶光”悠扬美妙的乐声令人神往,竹笛机器人“玉衡”以清雅的笛声传递着如诗的中国山水和悠悠的古韵情怀,排鼓机器人“开阳”展现了中国人的豪迈气魄和大国风范。
这些机器人分别采用了吹奏、拨弦、打击三种截然不同的演奏技法。机器人演奏的乐曲全部是原创音乐,也都是由作曲家根据机器人演奏的特点为乐队量身打造的。
“机器人有很多可能性,能够完成很多以前我们难以想象的事情。” 项目总负责人、清华大学美术学院副教授米海鹏表示,在本场演出中,团队希望让观众真正欣赏音乐和情感,不止于机器人技术本身,而是在造型、音乐、表演艺术和文化表现等方面共情,探讨“什么样的艺术传达可以真正打动人”。