米勒是法国一位伟大的写实主义田园画家。是一位高贵而不朽的人性画家。他出身农民，一生描绘农夫的田园生活，笔触亲切而感人。
米勒一生留下作品不多，他从 1840年至逝世的三十多年间，所作的油画仅约八十幅，而且多数是小幅。这并非他对创作缺少热情和精力，而是他重于思考。每作一画经常重复思考，这可从他留下的许多素描草稿看出。一位伟大的艺术家，并不在于作品之多寡，只要能有几幅作品在美术史上留名，也就足以永垂不朽。米勒就是如此。
秋天，金黄色的田野看上去一望无际，麦收后的土地上，有三个农妇正弯著身子十分细心地拾取遗落的麦穗，以补充家中的食物。她们身后那堆得像小山似的麦垛，似乎和她们毫不相关。我们虽然看不清这三个农妇的相貌及脸部的表情，但米勒却将她们的身姿描绘有古典雕刻一般庄重的美。三个农妇的动作，略有角度的不同，又有动作连环的美，好像是一个农妇拾穗动作分解图。扎红色头巾的农妇正快速的拾著，另一只手握著麦穗的袋子里那一大束，看得出她已经捡了一会了，袋子里小有收获；扎兰头巾的妇女已经被不断重复的一上一下弯腰动作累坏了，她显得疲惫不堪，将左手撑在腰后，来支撑身体的力量；画右边的妇女，侧脸半弯著腰，手里捏著一束麦子，正仔细巡视那那已经拾过一遍的麦地，看是否有漏捡的麦穗。农妇们就是如此往复地劳动着，为了全家的温饱，怀着对每粒粮食的感情，耐心而不辞辛苦地拾著麦穗。
画面上，米勒使用了迷人的暖黄色调，红、蓝二块头巾那种沉稳的浓郁色彩也融化在黄色中，整个画面安静而又庄重，牧歌式地传达了米勒对农民艰难生活的深刻同情，和米勒对农村生活的特别的挚爱。
这个法国北部牧羊女的世界是早熟的，天空的背景在挥洒它大片金色的基调，不规则的云层涂抹著一幅灰蓝的水彩图案。少女赤脚站在原野的一道坡坎上正在眺望远方，她头戴一顶洒边的草帽，褐红色的袍子被蓝色腰围裹紧著，使她双目的神态孤独而又深遂。这种神情只有乡村悲怆艰辛的孩子才会在她的影像中显现出来。也许她已过早的失去了母亲或者父亲，人生的磨难使她不得不去面对生活的重负。她左手拿着一条鞭子，右手举向天空。牧羊女身后的羊群是她唯一的财富吗？那些远处的草垛也不知道。羊群静静的低头吃着青草的芳香，但这与牧羊女的身世无关，她脚边一丛挣扎的植物在一种橄榄色的寂寞中呐喊著，让牧羊女站在土地的那道坡坎下的草木丛在夕阳里终于燃烧起来了，此刻被大地燃烧起来的还有牧羊女对未来的一种希望和憧憬。
