提到香港电影导演王家卫，你会联想到什么？是《阿飞正传》、《重庆森林》、《春光乍泄》、《花样年华》，还是《2046》？从90年代开始，王家卫以他创新的电影叙事手法，在华人电影之中建立独树一格的美感，前卫的个人风格与摄影大师杜可风、美术大师张叔平的无间合作形成电影铁三角。
1991年，王家卫以《阿飞正传》拿下第10届香港电影金像奖最佳导演奖，这部被誉为香港十大经典电影之首，奠定王家卫风格的重要作品，在影迷热烈期待下，终于确定于9月28日以修复版本再次登上大银幕。
《阿飞正传》以虚无飘渺的光线色彩，放荡不羁的人物塑形，令人再三回味的电影对白，成为经典中的经典。电影中主要演员包括张国荣、张曼玉、刘德华、刘嘉玲、张学友、梁朝伟等人也早已成为华语流行文化的重要指标。虽然当年上映时，因电影独特强烈的风格和叙事手法，票房叫好不叫座，如今却依旧成为电影迷心目中极为重要的作品。
有人称《阿飞正传》为“世纪末的遗憾”，由张国荣演出的主角旭仔，象征着香港青年渴望着自由，他与张曼玉饰演的苏丽珍之间有着“一分钟的爱情”，这也成了自我存在的唯一证明，而角色悲剧性的结局，代表着一代香港人的迷惘。电影中张国荣的金句对白，“我听人家说，世界上有一种鸟是没有脚的。它只可以一直的飞呀飞，飞得累了便在风中睡觉，这种鸟一辈子只可以下地一次，那一次就是他死的时候。”更成为影迷再三讨论回味的话题。
做为王家卫执导“时代三部曲”的首部作品，世界影坛熟知王家卫风格的开端，《阿飞正传》也代表华语影坛巨星青春岁月的光影，日前公布的2018年台湾重映版海报，难得见到六大巨星齐聚一堂，这也是电影开拍时的第一场戏，充满划时代的意义。
当年六大巨星齐聚香港皇后餐厅，以各自角色的姿态拍下这经典的一幕，海报设计刻意保留当年的经典原味，可以见到略显粗略的质感，而上方弯曲的线条，则是代表时间流转的意象，也为这次电影修复版上映留下印记。
电影策划人陈善之曾透露，这张海报是电影第一天开工拍摄，王家卫邀集六位巨星到皇后餐厅，却是一位位进行拍摄，第一个上场的是曾和王家卫合作《热血男儿》（香港片名《旺角卡门》）的张学友，王家卫发挥磨戏功力，拍了20多回，接着是刘嘉玲拍摄，要求她吃东西并对着镜头说话，更拍了超过60次，再换到张国荣也拍了14次，梁朝伟则拍摄6回，到张曼玉时，她看着已经泛白的天空，直率对导演说，“我觉得大家都累了，不如收工。”
陈善之回忆当天刘德华是最准时到场，却一个镜头都没有拍，但他完全不介意就收工，让陈善之很感动的说，“华仔真的很好、很体谅大家，但也因为有这一晚，我们才有了这一张经典的海报。”
《阿飞正传》修复版将在台北、桃园、台中、台南及高雄五个城市上映，除了一窥华语影坛巨星28年前的风采，当年张国荣神形融入角色的表演，完美诠释浪荡子阿飞，更让影迷无限怀念。
除了时隔28年的《阿飞正传》，近期蔚为风潮的电影数位修复版本，还有这一部。擅长挑战道德尺度的奥斯卡（The Academy Awards）金奖导演贝纳多贝托鲁奇（Bernardo Bertolucci），于2003年所执导的法国电影《戏梦巴黎》（The Dreamers），也在9月14日回归大银幕。
背景设定在1968年法国社会动荡不安的年代，学运正如火如荼展开，由《怪奇孤儿院》（Miss Peregrine’s Home for Peculiar Children）伊娃葛林（Eva Green）主演的《戏梦巴黎》透过描写三位主角错综复杂的情感纠葛，进而探讨政治、宗教、电影、与爱情观。片中香艳大胆的性爱场面也让伊娃葛林就此声名大噪，成功引起全球影坛关注。此外，大量致敬经典电影的桥段与对白，不禁让人想起法国那个电影万岁的年代，同时也是导演贝纳多贝托鲁奇的成长时代，孕育了他往后的电影创作之路。
《戏梦巴黎》是伊娃葛林初登大银幕的作品，在接演电影前，她仅参与过几部剧场的演出，从未有过电影演出经验的她，却依然受到导演的青睐，导演并曾在访问中赞美伊娃葛林有种非凡的美。但伊娃葛林也坦言经纪人与母亲当初都不赞成她接下这个角色，他们害怕片中的裸露戏码会让她被贴上脱星的标签。但伊娃葛林对于外界的评论不以为意，更对好莱坞对待演出过大胆裸露场面的演员投以异样眼光的情况，感到十分不解，希望大家能把焦点放在电影本身，而不是去放大其他细节。
对于与导演贝纳多贝托鲁奇的合作，伊娃葛林说，“导演非常喜欢考验演员，而我们也很愿意去勇于尝试，他在指导我们的同时也给予我们极大的自由。”对于外界给予贝纳多贝托鲁奇的严厉批评，她也帮忙澄清，表示导演就像是她爸爸一样，总是真实地与演员们交换想法。
美国杂志《纽约客》（New Yorker）曾如此评价《戏梦巴黎》，“这是部激烈又无力、一针见血又如梦似幻、性感又稚气、感性又深沉、说教同时又非常虚渺的电影——非常贝托鲁奇”。在《戏梦巴黎》前，贝纳多贝托鲁奇就想拍摄一部关于1968年“五月风暴”时期的电影。但他本人也坚称《戏梦巴黎》不是他怀念过去的心情抒发，而是一个老男人彻底从他已逝的青春中抽离而产生的思慕之情。
他也指出这部电影是在对现代年轻族群传达希望。贝纳多贝托鲁奇在讲述拍摄这部作品的缘起时表示，“在1968年那个年代，大家都保证这个世界会变得更好而你也是其中的信徒，但今天完全不是这个样子，我想要表达这样的一种情感。”
《戏梦巴黎》剧情描述1968年的法国，一位爱影成痴的美国留学生马修来到巴黎留学。当时学运如火如荼展开，连巴黎电影资料馆也闭馆示威。马修在示威队伍中认识了一对双胞胎兄妹，并因为言语投机立刻成为好友。双胞胎的父母刚好外出度假，便邀请马修到家里同住。在迷宫般的豪宅当中，三名热爱经典电影的年轻人玩起了电影的猜谜游戏；舌枪唇战中三个人越玩越疯狂，从心理到生理都发生了微妙的互动与变化。马修爱上这位大胆奔放的巴黎美女，放任自己沉溺在兄妹俩混乱暧昧的关系之中。然而这场遗世独立的梦，是否永远都不会醒？ 《戏梦巴黎》数位修复版于9月14日在台上映。
Text、Photo：华映娱乐、车库娱乐
