不论是《下一站，幸福》的花拓也、《麻醉风暴》中的叶建德、《一把青》里头的郭轸，还是《白蚁：欲望谜网》诠释的白以德，拥有深刻演绎能力的吴慷仁，曾获得金钟奖男配角奖、男主角奖殊荣，更在台北电影节荣获最佳男主角之肯定。
他总是能活出不同角色的深意，熟稔剧本并在专业发挥下绽放演技震撼。然而，拥有出色表现的他，其实并不是专业演员出身，但靠着不断的精进和学习磨出自我的极致，他常说，“当演员或做任何事情永远不能对自己感到满意，而是不断追求下一次的进步。”
在出道前，吴慷仁因为自幼父母离异，国中那年开始就曾在工地当过临时粗工，他还做过水电焊接员、餐厅服务生、超市店员，也自己摆过地摊添补家用，看尽各种人情冷暖的他，退伍后决定担任职业调酒师，却在因缘际会下被偶然来店内消费的导演李启源挖掘。
“半路出家”的他从演戏的过程找到依归，更在不同的人物演出中，吸收、内化更多的人生经验，这都是他一路成长的发挥和体现。
《引爆点》担任法医 把角色摸到透彻
最近，他在作品《引爆点》中饰演一丝不苟、追求事实真相的法医，为了演好这个平常较少出现的冷门角色，他花了许多时间研究专有名词和医学原理，甚至还钻研手术刀的技法、刀工等，“我会先把每个演出职业的个性熟透，虽然未必在画面中会拍出来，但对角色的认识是对剧本最大的重视。”
吴慷仁说，诠释一个角色，不是要做到怎么样模仿，而是在理解其专业上，从剧情中发挥人物的魅力，当你能内化出不一样的心境，对角色会有很大的帮助。
“《引爆点》的拍摄让我见识到台湾很不一般的工作模式，特别是在非常有调理的架构中，拍出剧本的初衷。”
他分享，这次的拍摄过程发掘剧组正在慢慢把“影视”变成工业，以往许多“校长兼撞钟”的情况在这次并没有发生──像是很多电影可能剧本还没写好就开拍、开拍后便不断修改剧本，这绝对不应该是常态。
觉得自己演得好并不是最厉害的
反观《引爆点》在事前功课完全做足的状态下出发，不仅道出了环保、贪腐、贿赂、社会底层的悲歌，更用抽丝剥茧的细腻，剖析每一个证据背后的真相。
吴慷仁表示，“这部电影十分隐讳，它提出了问题，更看到官员做了不对的事情、商人隐藏了市井小民不知道之事实，在检察官的锲而不舍和法医对人的情感中，会让观众有所体悟。”
吴慷仁分享，当演员必须能够知道导演要的是什么，那样被纪录下来的画面才会有足够的说服力，“每个导演有每个导演不同的挑战，而要满足不同的需求，就应该在这之中发挥演员的专业。”
“觉得自己演得好并不是最厉害的，”吴慷仁说，“我的演技还是有很多需要学习的地方，包含口条、角色变化的拿捏、情绪转变等等，必须一次比一次的自己还进步。”
“一旦沉默了，感觉上就会变成一种平常”
今年才刚在香港拍摄《非分熟女》的经验，让他更加敬佩香港电影产业的工作模式，“香港演员很清楚知道自己在做什么，也很懂得角色的发挥，更突显自我特色、知道属于自己的优势在哪。但台湾演员就比较还没有做到。”
此外，像是在韩国，演警察的演员就非常有警察的模样，他符合观众观看的期待、让众人感受到细腻的精彩，甚至大部分时候，韩国的坏人比好人还要好看，那情感和逻辑的连结值得我们学习。
他有感而发地说，“台湾有好的编剧，但碍于生存，有时候写自己理想中的故事会没人想要投资，不过当投资人干预了创作，就会少了原创性，台湾很多就是成功的类型后便复制那样的模式，进而少了自己的特色。”
吴慷仁说，透过《引爆点》，他希望观众看了可以去对生活周遭有所反应，“最可怕的还是沉默，一旦沉默了，感觉上就会变成一种平常，”他表示，“我常觉得当别人要刻意隐瞒你，你是绝对不会知道真相的。”
生活在这个环境下，人们害怕改变、怕被改变，因此大多都安于现状，“觉得好像这样就好”，然而，当大家少了一点憧憬、缺乏改变的热忱，套用在现在社会现实的状况是满可惜的，“如果愿意做些什么，是不是会跟平常不一样呢？”
没有经纪人 当“参与者”完成每一份工作
事实上，吴慷仁是演艺圈中少数属于没有经纪人、自己处理一切工作的演员，他不论广告邀约、代言、戏剧演出、采访安排等，全部都是一个人全权负责安排，再由自己筛选合适、不合适的案子，这种在忙碌工作生活中还要处理大小事情的演员，他做得十分透彻。
一般来说，演员若要接到一个邀约，通常会先经过经纪人的挑选，最后才转达到艺人身上，但吴慷仁认为，“用参与者的角度去实际接触、了解一个案子，当自己不是艺人的角色而是工作同仁一分子时，那对工作的态度会有很大的不同。”
像是只要拿到剧本，他也很乐意跟导演开会、聊分镜安排，把本来可能很商业的内容变成了更有创造力的工作。
“如果把自己当明星，就不能单纯直接的跟厂商沟通，多多少少会对作品有些影响，我很开心能够介入到创作的过程，乐于直接分享我的经验、拍摄的技巧，为得是对观众和自己有个最好的交代。”
