裸体艺术是西方绘画史一个永恒的主题，也可以说是一种传统。其实裸体，尤其是女性裸体更多地出现在欧洲古典绘画与雕塑中，从意大利文艺复兴一直到18世纪新古典主义艺术的它都是其中的主要构成。在人文主义者看来，赤裸裸的人体就是最美的，宗教的神圣体现在人的完美躯体上，而女性的柔美又是人类中最好的。所以带着一种人性解放的思潮，以及一直以来对于美的极致追求，在西方美术史中出现了诸多的裸体名画，今天就为大家带来其中的八幅作品，希望大家可以从美学的视角来审视这些画作，以此拥有更多唯美的视觉经验。
1、亚当与夏娃——内涵了一种开放的时代意识
《亚当与夏娃》取材于《圣经》故事：在偷食禁果后，他们的眼睛顿时变得明亮，开始知道善恶。他们发现自己赤身露体，感到非常羞愧，就拿无花果的叶子编织成裙子围在腰间。这幅画就是描绘的这个瞬间。
2.乌尔比诺的维纳斯——裸体女像中难以企及的典型
如果说乔尔乔涅的《入睡的维纳斯》描绘的是亦神亦人的艺术形象的话，那么在28年后，提香60岁时画的《乌尔比诺的维纳斯》，则完全是世俗环境中的女子。在这副画中，提香把维纳斯搬回家中，让不食人间烟火的爱神住进贵族妇女雍容华贵的寝室里。
3.拉奥孔——扭曲的造型、富有表现力的色彩营造出来的魔幻世界。
画的内容取材于希腊神话故事《拉奥孔》。希腊人久攻不下特洛伊城，便想出了“木马计”，特洛伊城的祭司拉奥孔，提醒特洛伊人不要把木马搬入城内，以免上当。这一举动，触犯了阿西娜和众神，因为拉奥孔试图破坏众神要毁灭特洛伊城的计划。于是，阿西娜派来两条海蛇把拉奥孔和他的两个儿子都活活缠死了。
画面笼罩着一种虚幻、病态的神秘气氛。画上的人物都被刻画得特别瘦长、高大，仿佛被特意拉长了一样，夸张的四肢和因痛苦而扭曲的表情，把人物临死时的挣扎刻画得惊心动魄。色彩则加强了凄凉恐怖的月夜的阴森逼人，人物像是旷野中的孤魂一般漂泊无定。
4.淋浴后的戴安娜——表王朝贵族最后一道优雅华丽的光芒
布歇经常利用希腊语神话中的维纳斯、戴安娜等女神，歌颂女性的裸体美，这幅《淋浴后的戴安娜》是其中最杰出的作品之一，画中的狩猎女神放下猎物和弓箭，由女伴服侍在河边淋浴，两人的身体显得圆润柔美，肌肤更是吹弹可破，充分体现出优雅享乐的洛可可风情，就连背景的林地也显得优雅迷人，整幅画散发着和谐雅致的韵味。
5.泉——自然美和理想美的完美结合
1856年象征“清高绝俗和庄严肃穆的美” 的最杰出的作品《泉》的诞生，标志着安格尔艺术达到光辉的顶峰。《泉》也是西方美术史上描写女性人体的优秀作品之一。
《泉》是安格尔一生追求的美神，也是他一贯倡导的“要拜倒在美前去研究美”的典范。在他的笔下，人体被画得圆润细腻，健康柔美。他严谨的素描功力充分发挥了线条的表现作用，把人物的形体动态刻画得极其准确、简洁而概括。
6.裸体的玛哈——西班牙绘画史上最著名的裸体画之一
画面上的玛哈躺在土耳其长榻上，赤裸的身体一览无余。她双手枕于脑后，身体微微弯曲，两腿并拢略显羞涩之态，整个身体凹凸有致，有一种高低起伏的韵律感。画中的玛哈双目注视着身外的世界，脸上有一种让人难以捉摸的诱人微笑。在这里，人的理性、感性的欲望，以及世俗顾忌等种种矛盾交织在一起，使这幅画充满了神奇的魔力。
7.维纳斯诞生——零瑕疵的极致美感
《维纳斯的诞生》是布格罗壮年期的成熟作品，维纳斯居中而立，一头飞瀑般的秀发浪漫优美，海中的人鱼族和空中的天使环绕成S形，众人皆用爱戴的眼光看着这位新生的女神，人物的神态、表情都是美好而喜悦的，这正是布格罗追求的唯美主义，他认为艺术就该表现真善美的境界，不容许画中的瑕疵之处。
8.软垫上的裸女——一幅造型大胆裸露，充斥着变形美的裸体油画
《软垫上的裸女》是一幅很能代表莫迪里阿尼个人艺术风格的作品。画面上一个裸体的黑发女子仰面躺在一个软垫上，造型大胆而裸露。整个人好像都是被故意拉长了的样子，呈现出一种变形的病态美。不过，这个柔弱无骨的姿态看上轮廓清晰、线条流畅，故意拉长的颈部把画中女子莫名的忧郁和悲伤表现的很充分、张扬。而夸张的细长身体有一种变形的和谐和匀称，给人一种打破常规的视觉美效果。
